Αύριο η μεγάλη πρεμιέρα στο ΗΒΟ
Από τον Γιώργο Μήτση
Ο «Χάρι Πότερ» κλείνει τα 20 και ο σκηνοθέτης Chris Columbus μίλησε για τη συνεργασία με τον νεαρό Daniel Radcliffe και το γιατί θέλει να τον σκηνοθετήσει για τον ρόλο του στο κεφάλαιο «Το καταραμένο παιδί».
Πριν από περισσότερες από δύο δεκαετίες, η μανία του «Χάρι Πότερ» ήταν στο υψηλότερο επίπεδο όλων των εποχών. Με αφορμή την 20η επέτειο της πρώτης ταινίας, ο σκηνοθέτης Chris Columbus μίλησε στο Variety για να ζωντανέψει τον φανταστικό κόσμο των μάγων.
Δεδομένης της δημοτικότητας των βιβλίων, αισθανθήκατε πίεση κάνοντας την πρώτη ταινία «Χάρι Πότερ»;
Είχα κάθε προσδοκία ότι πιθανότατα θα απολυόμουν μέσα στις πρώτες δύο εβδομάδες. Ήμουν πολύ ανήσυχος, δεν θέλω να πω, αλλά είχα επίγνωση του γεγονότος ότι αν το σκαλίσω αυτό, πιθανότατα δεν θα ξαναδουλέψω ποτέ. Και θα είχα εκατομμύρια θαυμαστές στην πόρτα μου απλά εξοργισμένους. Ήξερα ότι αναλάμβανα κάτι αρκετά γιγαντιαίο και δεν έχω συμμετάσχει ποτέ σε ένα έργο που είχε τόσο μεγάλο έλεγχο. Εκτός από το γεγονός ότι η Warner Brothers με προσέλαβε, έπρεπε ακόμα να συναντηθώ με τη JΚ Rowling. Αυτή είχε τον τελευταίο λόγο. Πέταξα στη Σκωτία για να τη συναντήσω και μιλήσαμε για περίπου δυόμισι, ίσως και τρεις ώρες, για να μιλήσουμε για το όραμά που είχα για την ταινία. Δεν είπε πολλά. Στη συνέχεια, όταν τελείωσα, είπε, «Βλέπω την ταινία ακριβώς με τον ίδιο τρόπο». Σκέφτηκα, «Ω, Θεέ μου, το κατάλαβα.» Ήξερα ότι έπρεπε να παραδώσω μια ταινία που δεν θα ευχαριστούσε μόνο τους θαυμαστές, αλλά και τον εαυτό μου γιατί ήμουν θαυμαστής. Αυτό με οδήγησε στα γυρίσματα. Είπα στον εαυτό μου, «Πρέπει να κάνω αυτή την ταινία για τον εαυτό μου.» Δεν σκέφτηκα τα δισεκατομμύρια μάτια που θα ήταν πάνω σε αυτήν την ταινία όταν θα κυκλοφορούσε.
Θυμάστε την προσέγγιση σας στην J.K. Ρόουλινγκ;
Μιλήσαμε για την εμφάνιση της ταινίας, το σχέδιο παραγωγής, το σχέδιο πλασμάτων. Δεν είχαμε τίποτα από αυτά γιατί δεν ήταν στην ταινία εκείνη τη στιγμή. Εξήγησα πού είδα το οπτικό στυλ της ταινίας. Ως αποτέλεσμα, ένιωθε ότι ήμασταν συγχρονισμένοι. Είχε συναντήσεις με άλλους σκηνοθέτες και πάντα γινόταν συζήτηση για το συνδυασμό των δύο πρώτων βιβλίων [σε μια ταινία], για την προσθήκη μαζορέτων στο παιχνίδι Κουίντιτς και για όλα όσα δεν της άρεσε. Επίσης, ήμουν αποφασισμένος να κρατήσω την ταινία με ένα εξ ολοκλήρου βρετανικό καστ. Αυτό ήταν ίσως ένα από τα πιο σημαντικά πράγματα για εκείνη.
Πώς ήταν να δουλεύεις με τους Daniel Radcliffe, Emma Watson και Rupert Grint ως νέοι ηθοποιοί;
Στην πρώτη ταινία, δεν υπήρχε μεγάλη επαγγελματική εμπειρία μεταξύ των τριών πρωταγωνιστών. Γι' αυτό η ταινία ήταν γεμάτη με τόσες πολλές περικοπές. Μπορούσα να γυρίσω πραγματικά, για τους πρώτους τρεις μήνες, μόνο ένα κοντινό πλάνο ενός εκ των ηθοποιών πριν χάσουν τη συγκέντρωση τους. Τις πρώτες δύο εβδομάδες, όλα τα παιδιά ήταν τόσο ενθουσιασμένα που θα συμμετείχαν στην ταινία «Χάρι Πότερ», που βασικά απλώς χαμογελούσαν στις κάμερες. Δεν μπορούσα να τους κάνω να σταματήσουν να χαμογελούν, και έγινε πραγματικά ένα μάθημα άσκησης και υποκριτικής για μένα ως σκηνοθέτη. Μέχρι τη στιγμή που φτάσαμε στη δεύτερη ταινία, ήμασταν σε θέση να κάνουμε πλάνα παρακολούθησης. Έγιναν πολύ επαγγελματίες από τη στιγμή που έφτασαν στο «Chamber of Secrets» και μετά, όταν κάναμε το «Prisoner of Azkaban», μπορούσες βασικά να γυρίσεις ολόκληρη την ταινία σε 15 μοναδικές λήψεις αν ήθελες.
Ποια ήταν η πιο δύσκολη σκηνή για να γυρίσεις;
Ήταν όλες δύσκολες. Το κουίντιτς μου έρχεται στο μυαλό γιατί ήταν πολύ δουλειά στην πράσινη οθόνη. Αυτή ήταν μια κατάσταση όπου τα παιδιά δεν μπορούσαν να δουν τίποτα, δεν είχαν τίποτα απτό να δουλέψουν. Βασικά έγινα ο τέταρτος ηθοποιός της ταινίας. Στον αγώνα σκακιού, μπόρεσαν πραγματικά να συσχετιστούν γιατί χτίσαμε τα πάντα. Τα παιδιά είπαν: «Είμαστε σε ένα πραγματικό σετ με απτά, σε φυσικό μέγεθος κομμάτια σκακιού». Οι μεγαλύτερες προκλήσεις ήταν όταν έπρεπε να αλληλεπιδράσουν με πράγματα που δεν υπήρχαν. Για μένα, ήταν ένα είδος προπόνησης. Ήταν πολύ σωματικό από την άποψη του να προσποιούμαι ότι είμαι οποιοσδήποτε χαρακτήρας, είτε ήταν ο Βόλντεμορτ στο πίσω μέρος του κεφαλιού του [καθηγητή] Κουίρελ είτε ο Βασιλίσκος στη δεύτερη ταινία. Ήμουν εκτός κάμερας παριστάνοντας αυτούς τους χαρακτήρες, κάτι που είναι πολύ τρελό.
Έχετε κάποιο αγαπημένο απόσπασμα από την ταινία;
Ω Θεέ μου. Δεν το έχω δει εδώ και καιρό (κάποια ταινία).
Πότε είναι η τελευταία φορά που το παρακολουθήσατε;
Δεν νομίζω (να είδα) από τότε που πήγα στην πρώτη προβολή. Ήμουν στο Λονδίνο εκείνη την εποχή, γυρίζαμε ήδη το «Chamber of Secrets». Τότε είδα την ταινία ολοκληρωμένη. Και δεν την έχω δει από τότε. Αν κάνω τα ζάπινγκ, θα σταματήσω και θα παρακολουθήσω μια σκηνή. Είναι πολύ μελαγχολικό γιατί είμαι πολύ περήφανος για αυτή την πρώτη ταινία. Το να μπορείς να χαμογελάς και να συνειδητοποιείς ότι οι άνθρωποι παρακολουθούν αυτά τα 20 χρόνια, είναι ωραίο συναίσθημα.
Τι γίνεται με μια αγαπημένη σκηνή;
Η αγαπημένη μου στιγμή στην ταινία ήταν κάτι που γυρίσαμε στο τέλος στο σιδηροδρομικό σταθμό. Αν κοιτάξετε την ταινία, μπορείτε να δείτε ότι προσπαθούσαμε να είμαστε πιστοί στο βιβλίο όπου η Ερμιόνη είχε προεξέχοντα δόντια. Την κορόιδευαν στα βιβλία επειδή είχε μεγάλα μπροστινά δόντια. Ήταν ένα μεγάλο μέρος των βιβλίων και ανησυχούσα ότι πρέπει να είμαστε πιστοί. Φτιάξαμε αυτά τα ψεύτικα δόντια για την Έμμα που τα φόρεσε στην τελευταία σκηνή. Ήταν τόσο δύσκολο να μιλήσεις μαζί της που αποφασίσαμε να μην τα χρησιμοποιήσουμε ποτέ ξανά, αλλά μπορείτε να τα δείτε αν κοιτάξετε προσεκτικά. Τέλος πάντων, υπάρχει μια στιγμή με τον Νταν καθώς κοιτάζει πίσω στο Χόγκουαρτς και κάποιος αναφέρει κάτι σχετικά με την επιστροφή στο σπίτι. Και είπε το κομμάτι του: «Δεν πάω σπίτι, όχι πραγματικά». Θυμάμαι ότι κοιτούσα τον [παραγωγό] Ντέιβιντ Χέιμαν, στεκόμαστε ο ένας δίπλα στον άλλον και φώναξα «κόψτε». Ο Ντέιβιντ κι εγώ είχαμε δάκρυα στα μάτια. "Αυτό ήταν όμορφο.”
Το "You're a wizard, Harry" έχει γίνει μια από τις πιο αξιομνημόνευτες γραμμές. Υπήρχε συζήτηση για την παράδοση του Χάγκριντ;
Όχι πραγματικά, γιατί η μερίδα του λέοντος της δουλειάς μου αφορούσε όλα τα παιδιά. Είχα την τύχη να συνεργαστώ με πιθανώς το μεγαλύτερο Βρετανικό καστ εδώ και πολύ καιρό: τον Άλαν Ρίκμαν, τον Ρόμπι Κολτρέιν, τον Ρίτσαρντ Χάρις και τη Μάγκι Σμιθ. Κατάλαβαν αμέσως τους χαρακτήρες τους γιατί όλοι είχαν διαβάσει τα βιβλία. Όταν δουλεύεις με Βρετανούς ηθοποιούς, υπάρχει η αίσθηση του υψηλού επαγγελματισμού. Υπάρχουν πολλοί Αμερικανοί σταρ που παραπονιούνται ότι το τρέιλερ τους δεν είναι τόσο μεγάλο όσο κάποιο άλλο. Έτσι, ο Robbie Coltrane έδωσε τη φράση "You're a wizard, Harry", το πήρε στην πρώτη λήψη. Πιθανότατα έκανα δύο άλλες λήψεις για ασφάλεια, αλλά ήξερε αυτόν τον χαρακτήρα από μέσα. Ακόμη και ο Άλαν Ρίκμαν είχε κάποια διορατικότητα επειδή είχε δειπνήσει με την Τζο Ρόλινγκ και η Τζο του εξήγησε πού πήγαινε ο χαρακτήρας. Ήξερε ακριβώς πώς να παίξει τον Σνέιπ στην πρώτη του σκηνή γιατί ήξερε πού θα καταλήξει ο Σνέιπ στα βιβλία.
Υπήρχε κάτι που η J.K. Η Ρόουλινγκ ήθελε να μάθετε για το τι θα ακολουθούσε αργότερα στη σειρά;
Όχι. Δεν ήταν συγκεκριμένη. Θα παρακαλούσα τον Άλαν, «Πες μου σε παρακαλώ πού πας». Και λέει, «Πίστεψέ με». Έπρεπε να τον εμπιστευτώ γιατί ήξερε πού πήγαινε ο χαρακτήρας περισσότερο από ότι ο σκηνοθέτης. Αλλά δεν παρατήρησα τίποτα το ενοχλητικό ή παράξενο ή περίεργο στην ερμηνεία του Alan. Έμοιαζε να είναι ο τέλειος Σνέιπ. Με τον [σεναριογράφο] Steve [Kloves] και εμένα, η Jo μας έδωσε τη βασική, γενική ιδέα για το πού πήγαιναν τα βιβλία. Δεν είχαμε τόσες πολλές πληροφορίες.
Πώς κάνετε κακούς όπως ο Βόλντεμορτ και ο Σνέιπ να φαίνονται τρομακτικοί σε μια παιδική ταινία;
Το πιέζουμε. Δεν θέλετε να το υποτιμήσετε. Σε οποιαδήποτε από τις οικογενειακές ταινίες που έχω κάνει, είτε είναι το «Home Alone» ή το «Mrs. Doubtfire», πάντα κάναμε αυτές τις ταινίες για ενήλικες. Ξέρω ότι ακούγεται περίεργο, αλλά ήθελα να κάνω τις ταινίες «Potter» τόσο για τους γονείς όσο και για τα παιδιά. Η τάση είναι να σπρώχνεις τους φόβους και το σκοτάδι λίγο περισσότερο από ό,τι συνήθως γιατί μπορείς να μειώσεις. Γι' αυτό οι δοκιμαστικές προβολές είναι τόσο πολύτιμες. Είχαμε μόνο τρία βιβλία μέχρι εκείνο το σημείο, αλλά η [Rowling] μας εξήγησε πόσο σκοτεινή θα γινόταν η σειρά. Γνωρίζαμε ότι η πρώτη ταινία δεν ήταν τόσο σκοτεινή, αλλά όταν φτάσαμε στο "Chamber of Secrets", η χρωματική παλέτα είναι λίγο διαφορετική. Πάντα έκανα λάθος (όταν έλεγα) "κάντε το όσο πιο τρομακτικό γίνεται" και μετά το περιόριζα στην αίθουσα του μοντάζ.
Είναι αρκετά μεγάλο για μια παιδική ταινία. Λάβατε καμία αντίδραση από το στούντιο σχετικά με το χρόνο;
Καθόλου. Από το «Home Alone», πάντα είχα μια δεισιδαιμονία να κάνω δοκιμαστικές προβολές στο Σικάγο, έτσι το στούντιο μας πέταξε από το Λονδίνο στο Σικάγο για να προβάλει την ταινία. Σε εκείνο το σημείο, ήταν σχεδόν τρεις ώρες. Κάναμε την ομάδα εστίασης και όλοι οι γονείς είπαν ότι η ταινία είναι πολύ μεγάλη και όλα τα παιδιά είπαν ότι είναι πολύ σύντομη. «Πού είναι αυτή η σκηνή;» Ήξερα ότι λειτουργούσε όταν είδα τα παιδιά σε εκείνη την προβολή να κάνουν σπριντ για να πάνε στην τουαλέτα και να επιστρέφουν γρήγορα επειδή δεν ήθελαν να χάσουν τίποτα.
Κρατάτε επαφή με κάποιο καστ;
Με τον Νταν Ράντκλιφ, ίσως περισσότερο. Ο Τομ Φέλτον κι εγώ στέλνουμε πολλά μηνύματα.
J.K. Η Rowling έχει εκφράσει ειλικρινά τις απόψεις της για την ταυτότητα των τρανς. Τι θα έλεγες στους μακροχρόνιους θαυμαστές της που θεώρησαν ότι τα σχόλιά της έρχονται σε αντίθεση με τα πρωταρχικά θέματα της ενσυναίσθησης, της αγάπης και της διαφορετικότητας του franchise του «Harry Potter»;
Πραγματικά δεν έχω κανένα σχόλιο επ' αυτού. Δεν θέλω να εμπλακώ. Συγνώμη.
Υπάρχει ήδη μια σειρά prequel με το "Fantastic Beasts". Πιστεύετε ότι θα υπάρξουν περισσότερες ταινίες «Χάρι Πότερ»;
Θα ήθελα πολύ να σκηνοθετήσω το «The Cursed Child». Είναι ένα υπέροχο έργο και τα παιδιά είναι στην πραγματικότητα στη κατάλληλη ηλικία για να παίξουν αυτούς τους ρόλους. Είναι μια μικρή μου φαντασίωση.